鹫田清一是当代从事时尚哲学研究的日本哲学家。在时尚哲学领域，基于现象学视角，鹫田提出时尚与语言、行为、举止等一样，是构成人类存在的最基础的文化元素。

通过对鹫田清一的时尚哲学展开研究能够发现，其思想起点在于对身体、服饰等进行现象学的“看”，解读二十世纪六十年代审美解放以来现代时尚对身体表面的关注。对照流行法则中所谓的标准化程式，对身体表面的关注伴随着不满，人们对身体进行化妆、整形等改造。鹫田清一认为这种改变是对肉体的伤害和自然状态的侵犯，是对本真身体的异化。这一异化现象的根源在于真实的自我身体被遗忘，现有持存的身体只是想象的产物，身体变得无比脆弱。由此，为了加固脆弱的身体形象，人们在服饰等时尚元素中不断探索。在西方时尚传统中已形成把衣服看成是身体容器的定式，但鹫田清一以川久保玲等日本设计师消解性别意识、回归穿衣本质的设计理念为出发点，对以往西方流行风格与服装的建构原理提出质疑。他认为衣服作为人的媒介应随身体而变化，并以此构建了新的时尚价值体系。此外，当今消费社会经济、文化飞速发展，时尚成为象征符号、流行趋势、身份地位的多元化综合一体，身体由审美维度逐渐向消费转型。鹫田清一洞察到了现代社会时尚领域繁荣背后人的危机，通过提出解蔽现代时尚变化机制的可行性方案，深刻反思同质化、异化等问题并寻找出路。对当下建构中国人的精神家园，抵制消费社会下精神空洞的虚无主义倾向有重要借鉴意义。

全文分为绪论、解读、结语三个层次。绪论部分对时尚定义、内涵以及鹫田清一时尚哲学的研究背景进行概述。解读部分包括：第二章从现象学转向对时尚本质的直观，即“看”的解放缘起，引出时尚是作为现代性、后现代性精神意象的具体体现；第三章讲述作为时尚最基本媒介的身体如何通过现象学路径进行还原，以及身体在流行标准化程式里的困境、对其进行的可视化变形；第四章阐述服饰对感性主体的界定、加工及哲学意义，以及服装在现代消费社会中的符号化的转型；第五章及结语批判时尚暴露出现代社会的同质化、异化问题，反思现当代生存论中关于自然、社会现状以及人的生存境遇，探寻主体性与虚无主义的出路，展现当代情感流动性的表达与愿景。

Washida Kiyokazu is a contemporary Japanese philosopher engaged in the study of fashion philosophy. In the field of fashion philosophy, based on the phenomenological perspective, Washida Kiyokazu proposed that fashion, like language, behavior, and behavior, is the most basic cultural element that constitutes human existence.

Through the research on the philosophy of fashion of Washida Kiyokazu, we can find that the starting point of his thought lies in the phenomenological Perspective of body, clothing, etc.By interpreting the attention of modern fashion to the body surface since the aesthetic liberation in the 1960s. In contrast to the so-called standardized procedure in the popular law, the attention to the surface of the body is accompanied by dissatisfaction, and people carry out makeup, cosmetic and other transformations on the body.Washida Kiyokazu believes that this change is a physical injury and an invasion of the natural state, and an alienation of the original body. The root of this alienation phenomenon is that the real self body is forgotten. The existing body is only the product of imagination, and the body becomes extremely fragile.Therefore, in order to strengthen the fragile body image, people continue to explore fashion elements such as clothing.In the western fashion tradition, the stereotype that clothes are regarded as body containers has been formed, but Washida Kiyokazu questioned the construction principle of western fashion style and clothing in the past based on the design concept of Japanese designers such as Comme des Garcons to eliminate gender awareness and return to the essence of clothing.He believed that clothing, as a medium of human beings, should change with the body, and thus constructed a new fashion value system.In addition, with the rapid development of the economy and culture of today's consumer society, fashion has become a diversified integration of symbols, trends and status, and the body has gradually transformed from an aesthetic dimension to consumption.Washida Kiyokazu has insight into the crisis of people behind the prosperity of modern society's fashion field. Through proposing a feasible solution to the change mechanism of modern fashion, he profoundly reflects on the problems of homogenization and alienation and seeks a way out. It has important reference significance for building the spiritual home of Chinese people and resisting the nihilism tendency of spiritual emptiness in the consumer society.

This paper consists of three parts: introduction, interpretation and conclusion.The introduction part summarizes the definition and connotation of fashion and the research background of Washida Kiyokazu's fashion philosophy.The interpretation part includes: the second chapter turns from phenomenology to intuition of the essence of fashion, that is, the liberation of "see", and leads to the specific embodiment of fashion as the spiritual image of modernity and post-modernity; The third chapter describes how the body, as the most basic media of fashion, can be restored through the phenomenological path, as well as the plight of the body in the popular standardization program and the visual deformation of it; Chapter IV describes the definition, processing and philosophical significance of clothing to the perceptual subject, as well as the symbolic transformation of clothing in the modern consumer society.The fifth chapter and conclusion criticize the fashion to expose the homogenization and alienation of modern society, reflect on the nature, social status quo and human survival situation in modern and contemporary survival theory, explore the way out of subjectivity and nihilism, and show the expression and vision of contemporary emotional mobility.

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